Inge Borkh - Canto e interpretación.

Los que vieron actuar a Inge Borkh en directo nos hablan de una voz inmensa y maleable, de eso y de que era una intérprete muy comunicativa es algo de lo que ya nos hacemos una idea al escuchar su legado discográfico, pero también nos dicen que fue una gran actriz en el escenario, que sus interpretaciones eran de un dramatismo y una expresividad sin tacha. Borkh es una de esas cantantes a las que me hubiera gustado ver en vivo pues en ella se conjugaban los dos requisitos principales que exige cualquier ópera a un intérprete: canto e interpretación.

Inge Borkh nació en Manheim en 1917, debutó y finalizó su carrera artística en el mundo del teatro, es lógico entonces que hoy esté considerada no sólo como una gran cantante sino también como una de las actrices-cantantes. Su madre era judía, así que tuvo que abandonar Alemanía en 1935 nacionalizándose suiza. Primero estuvo en Ginebra y después en Viena, estudió para ser actriz en la escuela de Max Reinhardt. Dos años antes de comenzar a estudiar canto en Milán y en el Mozarteum de Salzburgo ya estaba pisando los escenarios como intérprete de teatro, primero en Linz (Austria) y más tarde en Basilea, comenzó a cantar en el cabaret y después debutó en la ópera con Aghate de Freischütz en Lucerna en 1941. Durante la guerra, además de en Lucerna actúa en Basilea y Zúrich. Al terminar la Segunda Guerra Mundial cantó en el Festival de Bayreuth (Freia y Sieglinde), en el Mayo Florentino (Eglantine de Euryante), Barcelona, Lisboa, Nápoles, La Scala, Covent Garden y, por supuesto, en todos los grandes teatros alemanes y austriacos.
Lo que le hizo famosa mundialmente fue el papel de Magda Soreil en el Consul de Menotti. A partir de entonces cantaría Salome y la tintorera en el Convent Garden; Salome, Elektra y Lady Macbeth en Berlín y Salomé en el Met. Según George Hall se apropió completamente del rol de la hechicera Silvana en La fiamma de Rephigi (La Scala y Ópera de Roma) y estrenó el de Cathleen (Irische Legende -La leyenda irlandesa- de Egk, inspirada en W.B Yeats) en el Festival de Salzburgo de 1955. También cantó Gloriana de Britten y Antigona de Orff. Terminada su carrera operística volvió a la interpretación en Hamburgo. Su grabación de estudio más famosa es Turandot para DECCA.

Vamos a ver un vídeo de un fragmento de Macbeth (1910) de Ernest Bloch (1880-1959). Es un compositor que se nacionalizó estadounidense, había nacido en Ginebra, de formación europea a partir de 1916 se marchó a Estados Unidos, allí residió salvo un pequeño paréntesis en los años treinta. Su música instrumental tiene muchas influencias judías, si bien con el tiempo y tras la Segunda Guerra Mundial fue evolucionando hacia el neoclasicismo y rozando, al final, lo atonal.

Después se puede escuchar el monólogo de Elektra: "Allein! Weh, ganz allein!" y la escena final de Salome: "Ah! Du wolltest mich nicht deinen mund küssen lassen, Jokanaan!", la cantante está acompañada en la batuta por Fritz Reiner, grabaciones de 1956 y 1955 respectivamente. Reiner, que falleció a principios de los sesenta, fue un director húngaro que tuvo como profesor de piano en Budapest a Bela Bartok, estuvo trabajando en sus inicios en la capital húngara y después en Dresde (1914-1921), fue nombrado director de la ópera de esta ciudad en 1914, allí trabajó durante siete años en los que colaboró con Richard Strauss, dirigió la primera ejecución alemana de Die Frau ohne Schatten, terminó marchándose a los Estados Unidos a principios de los años veinte, fue director de la orquesta de Cincinnati (1922-1933), de la Sinfónica de Pittsburgh (1938-1948), del Met, en el que debutó en 1949 con Ljuba Welitsch como Salome y de la Sinfónica de Chicago (1953-1963), tuvo como alumno a Leonard Bernstein.

(Como siempre, se puede seleccionar el tema poniendo el puntero del ratón sobre la imagen y seleccionando "channel guide")