La entrada de Butterfly

En el primer acto de Madama Butterfly tiene lugar una de las entradas de protagonista más célebres de la historia de la ópera; en lo escénico está rodeada de expectación; y en lo musical, a pesar de su sencillez melódica, crea un clima onírico en el que se ven plasmados perfectamente los rasgos principales del carácter de Cio-Cio-San, una muchachita de 15 años, pura, soñadora, frágil y delicada que proviene de una rica familia de Nagasaki venida a menos; entra despacio, temblorosa, con miedo pero también con enorme esperanza: "¡Amigas, he venido atraída por la llamada del amor, he venido a los umbrales del amor donde se recoge la felicidad del que vive y del que muere!"
Escuchamos la entrada de Butterfly en las voces de Victoria de los Ángeles y Giuseppe Di Stefano en la grabación de estudio digirida por Gianandrea Gavazzeni en 1954:

El contraste con los sentimiento de su futuro esposo es brutal: "Si es amor o un simple capricho no sabría decírselo. Cierto que ella con sus artes ingenuas me ha fascinado. Leve como un tenue globo de cristal, por su estatura y porte parece una figura sacada de un biombo. Pero de su brillante fondo lacado, con un movimiento súbito destaca y revolotea como una mariposilla, y se posa con tal gracia silenciosa que siento un verdadero furor por alcanzarla, aunque ello me cueste quebrarle las alas". 

(Pinkerton)

Madama Butterfly en imágenes sobre la voz de Toti dal Monte

Siguiendo con las entradas sobre Madama Butterfly con ocasión de su programación en Les Arts, hoy os traigo una colección de imágenes que he subido a Youtube con la voz de Toti dal Monte de fondo musical. Soprano sobre la que siempre ha habido opiniones encontradas por cuestiones tímbricas -los abusos derivados de la búsqueda de un sonido infantil y blanquecino para retratar a la niña de 15 años que a veces son ingratos para el oído-, su principal virtud fue que con su capacidad fraseadora consiguió unir verismo y belcanto.

Madama Butterfly
"Quella donna? Che vuol da me?" 
Madama Butterfly...Toti Dal Monte 
Suzuki...Vittoria Palombini 
Sharpless...Mario Basiola
Kate Pinkerton... ? 
Coro y orquesta del Teatro Reale dell' Opera
Grabado en julio de 1939


Aunque en el fragmento elegido no canta 
también participó en la grabación Beniamino Gigli 
interpretando el papel de Pinkerton.

A propósito de la Butterfly de Les Arts. "M. Butterfly" de Cronenberg.

"Soy un hombre, que amaba una mujer creada por un hombre, todo lo demás sobra."

*****

"Me conocéis verdad... ¿por qué? ¿porque soy famoso? Hago reir a la gente, hago reir a toda Francia. Pero en realidad si me comprendierais no os reiríais en absoluto; antes al contrario, los hombres como vosotros deberíais estar aporreando mi puerta suplicando que os enseñara mis secretos, porque yo, René Gallimard, he sabido lo que es ser amado por una mujer perfecta.

Yo tengo una visión del Oriente, de mujeres esbeltas con cheong-sams y kimonos, que mueren por el amor de indignos diablos extranjeros, que nacen y son educadas para ser mujeres perfectas, que aceptan cualquier castigo que les impongamos y siempre responden fortalecidas por el amor incondicionalmente. Es una visión que se ha convertido en mi vida. Mi error fue sencillo pero tremendo, el hombre al que amaba no era digno, no se merecía que le mirara dos veces; y sin embargo, yo le entregué mi amor, todo mi amor. El amor me nubló la mente, cegó mis ojos, por eso, ahora, cuando me miro en el espejo, no veo nada más que...

Yo tengo una visión del Oriente, sé que detrás de esos ojos almendrados sigue habiendo mujeres, mujeres dispuestas a sacrificarse por el amor de un hombre, incluso de un hombre cuyo amor no tenga ningún valor. Morir con honor es mejor que vivir con deshonor, de modo que, al fin, en una cárcel, lejos de China, la he encontrado. Me llamo René Gallimard, también conocido como Madame Butterfly."

"M. Butterfly" (1993) es una película dirigida por el canadiense David Cronenberg con un guión de Davir Henry Hwang basado en una obra de teatro propia. Está protagonizada por Jeremy Irons y John Lone. Está basada en hechos reales, aunque Cronenberg y Hwang sustituyen la sexualidad reprimida del protagonista real por lo que parece un engaño en toda regla, y cuenta la historia de René Gallimard,  un diplomático francés (Jeremy Irons) destinado en Beijing, China, en los años sesenta, que es seducido por un intérprete de ópera china, Song (John Lone), quien espía al diplomático por orden del gobierno chino. La relación amorosa se mantiene durante unos veinte años, en los cuales Gallimard desconoce, o quiere desconocer, el hecho de que en la ópera china los personajes son interpretados por hombres. Finalmente Gallimard traiciona a su país revelando secretos de estado y será juzgado. En el juicio debe enfrentarse con la verdad de su relación y será condenado. Al enfrentarse  a la idea de que en vez de a la mujer perfecta había amado a un hombre, se siente identificado con el personaje de Cio-Cio-San e incapaz de soportar la idea de que su amor había sido fruto de una fantasía termina suicidándose, como la protagonista de la ópera de Puccini, metamorfoseado en Butterfly. Lo mejor de la película es, sin duda, la escena final con la música de Puccini y la voz de Freni de fondo.

¿Hay algo más allá de Butterfly?

Es muy fácil hacer una entrada sobre Les Troyens o sobre Król Roger, son óperas no muy frecuentes y desconocidas para el gran público. Por el contrario, decir algo nuevo sobre Madama Butterfly es muchísimo más difícil, se ha escrito tanto sobre ella que parece que no se puede decir nada nuevo. El caso es que por segunda vez el teatro de Les Arts ha programado esta célebre ópera de Puccini, menos mal que ha cambiado de producción.

Esta vez no será la célebre y ochentera producción de La Scala, sino la del Teatro Wielki con dirección escénica de Mariusz Trelin´ski -las fotos de esta entrada pertenecen a la producción del Wielki-. Si no recuerdo mal fue Plácido Domingo el que se la recomendó a la Sra. Schmidt, lo cual uno nunca sabe si es bueno o malo, en principio, y a juzgar por las fotos, todo lleva a pensar que será bueno. Los cantantes, para mí, son una incógnita: Oksana Dyka (Cio-Cio-San), Misha Didyk / Demos Flemotomos (Pinkerton), Marianna Pizzolato (Suzuki), Emilio Sanchez (Goro). Menos mal que, una vez más, está San Youtube para socorrernos.

OKSANA DYKA, nuestra Butterfly -que no es la de la foto-, es una joven cantante ucraniana que se graduó en el conservatorio de Kiev en 2004. Ha cantando en la Arena de Verona, en Bolonia, en Roma, en Génova, en Frankfurt y tiene tres compromisos que son auténticas pruebas de fuego: Attila en San Francisco, Eugene Onegin en Los Ángeles y,Nabucco en La Scala. Alternará sus funciones interpetando a Cio-Cio-San en Valencia con Aida en Salerno, para que no se diga que la chica no es atrevida. La podéis escuchar en Youtube haciendo clic en el siguiente enlace: http://www.youtube.com/watch?v=buve_og8A8g .

MISHA DIDYK, nuestro Pinkerton, también es joven y ucraniano. Otra incógnita que podéis despejar en Youtube, quizás os suene porque fue Ruggero en La Rondine que cantó Angela Gheorghiu en San Francisco: http://www.youtube.com/watch?v=jVVp7M6A_Gw . También ha cantando Alexeï de El Jugador (Prokofiev)en La Scala y en Berlín bajo la dirección de Barenboim. Ambas óperas se han comercializado en DVD. Más información y la posibilidad de escuchar al tenor en algunos fragmentos en su página web: http://www.mishadidyk.com .

DEMOS FLEMOTOMOS, nuestro segundo Pinkerton, es un tenor griego que obtuvo el Segundo Premio, el Premio del Público y el Premio de intérprete masculino de Zarzuela en Operalia 2009. No he encontrado audios.

Comenzaba esta entrada diciendo que es difícil decir algo nuevo y original sobre Madama Butterfly , pues bien, para seguir en la misma tónica os propongo el dúo del primer acto en la clásica versión de Karajan con Mirella Freni y Luciano Pavarotti, una orgía sonora de principio a fin, no es mi versión de cabecera pero hay que reconocer que con una materia prima de primera calidad y un equipo de producción a su altura consiguieron una grabación técnicamente impecable.









Para mí,  Madama Butterfly es una ópera que me cae bien, no va suponer ningún trauma repetir en tan poco espacio de tiempo y la prefiero mil veces a La Bohème, ópera que, egoístamente, espero la consideren gafe en el Palau de les Arts, porque fue la que estaban representando cuando se hundió la plataforma escénica. Aunque podría soportarla unas cuantas veces, no me importa decir:  vade retro, La bohème. Eso sí, antes de finalizar este post me gustaría decirle a Doña Helga que hay vida más allá de La bohème, Butterfly y Turandot. Por ejemplo, están Manon Lescaut, Tosca… Y está Tosca. Sí,sí, Tosca. Sra. Schmidt, no se olvide de que está Tosca. Y Manon Lescaut, por supuesto. Tosca y Manon Lescaut. Manon Lescaut y Tosca.

Aparición de Liping Zhang en Les Arts

Pues así es como lo veo yo, como una aparición. Ayer consultaba la página del teatro y no decía nada, y hoy ya está anunciada la chino-canadiense Zhang junto con Nebera y Hui He, ayer asistió al general así que ya se sabía con antelación suficiente como para colocarlo en la web del teatro, que, por cierto, no pone las fechas en las que actuará. Tampoco sé las causas que han motivado el cambio, porque las tres están anunciadas. En el 2006 actúo en el Liceu en las funciones populares de Butterfly. La escuchamos en una Butterfly ofrecida el pasado mes de enero en ¿Munich?, igual sólo ha venido para el estreno, que no sé por qué pero me parece que va a ser así.

Mañana "Madama Butterfly" en el Palau de Les Arts - Última ópera de la temporada 2007-2008

Massimiliano Pisapia y Elena Nebera durante los ensayos en Les Arts.

A falta de que se celebre el Festival del Mediterráneo con Turandot, Siegfried de La Fura y La corte del faraón, con Madama Butterfly finaliza la segunda temporada de ópera del Palau de les Arts. He pasado por la web del teatro para ver si había alguna novedad respecto a la Butterfly que se estrenará mañana y efectivamente la hay. Los días 8,11 y 14 de abril la protagonista será Elena Nobera, mientras que Hui He, la Aida barcelonesa, actuará los días 17, 29 y 25 del mismo mes. La noticia no es nueva ya que he podido comprobar que ya había aparecido hace días en algunos periódicos locales.

Me encanta esta imagen.

Buscando por la red información sobre Elena Nebera -que es la que me va a tocar a mí el viernes 11- poco he encontrado: que es rusa, que está contratada por la ópera de Dortmund, que es una cantante habitual del Mariinski, que ha cantado Cio-cio-san allí bajo la dirección de Gergiev, que el pasado mes de marzo cantó Crisotemis en La Fenice con bastante éxito -hay una crítica en Mundoclásico-, en este teatro ya estuvo el año pasado con 'Die Erwartung', más información aquí. No he encontrado ningún video o audio de ella. A ver si tenemos suerte y nos llevamos una alegría.

Pinkerton será Massimiliano Pisapia, que el año pasado me causó una buena impresión como Gabriele Adorno en Simon Boccanegra

Pisapia canta Nessun dorma:

Como Suzuki tendremos a la valenciana Marina Rodríguez Cusí (entrevista aquí), que ya interpretó este mismo papel en el Palau de la Música con motivo del Festival Puccini en los años del cambio de siglo, Sharpless será Vasili Gerello, otro que, como una de las sopranos, procede del Mariinsky, y Kate Pinkerton será la también valenciana Sandra Fernández.

Aquí podemos escuchar al barítono cantando el aria de Macbeth "Pieta, rispetto, amore":

La producción que veremos, del Teatro alla Scala, tiene ya unos cuantos años, creo que es de 1986 y está comercializada en DVD con dirección de Lorin Maazel (por cierto, la soprano, Yasuko Hayashi, cantó una Butterfly en el Teatro Principal de Valencia el año 1988, de aquella producción guardo un grato recuerdo, aunque no sé lo que pasaría si la viera hoy). La producción de la Scala es bastante prestigiosa, de hecho se ha recorrido medio mundo: Milán, Florencia, Tokyo, Santiago de Chile... La dirección escénica es de Keita Asari (de la reposición MIchiko Taguchi y Allex Aguilera), la escenografía de Ichiro Takada, el vestuario de Hanae Mori y la coreografía de Hidejo Kanzaki, que a su vez hará de Bailarina Jiuta-maï, que por lo que me he podido enterar es una danza ancestral japonesa que se practicaba en las casas particulares de los cortesanos e imperiales. Está asegurada, con tanto nombre japonés, la tradición nipona, además la escenografía y los trajes fueron confeccionados en Japón. No sé hasta que punto en un espectáculo tan fantástico como la ópera conviene ser tan realista y fiel a la tradición del lugar en el que se desarrolla la acción.

A continuación, a falta de testimonio de las sopranos protagonistas, fotos de la producción de la Scala que podremos ver en Valencia: