Fotos que me gustan (4) - The Old Met

Concierto del pianista Josef Hofmann realizado el 28 de noviembre de 1937 en el Viejo Met.

Toda destrucción de un teatro produce pena, y en el caso de que se trate de uno de los teatros de ópera más prestigiosos del planeta y uno sea un amante del género, la pena se eleva a la máxima potencia, y eso a pesar de que la compañía de ópera no se extinguía sino que continuó en un nuevo teatro, y a pesar también de que uno no lo conoció, ni pudo haberlo conocido puesto que cuando se produjo la demolición apenas tenía cuatro meses de vida, pero uno sí ha escuchado grabaciones efectuadas en esa sala, de extraordinaria acústica, y también ha visto hablar con melancolía a famosos cantantes del pasado sobre este emblemático edificio. En el rosario de cantantes que se dejaron la piel en su escenario encontramos nombres como los de Adamo Didur, Givanni Martinelli, Giuseppe De Luca, Ezio Pinza, Enrico Caruso, Robert Merrill, Richard Tucker, Édouard De Reszke, Geraldine Farrar, Plácido Domingo, Leonard Warren, Lucrecia Bori, Sherrill Milnes, Cornell MacNeil, Pasquale Amato, Lawrence Tibbett, Mario Sereni,  Lauritz Melchior, Beniamino Gigli, Johanna Gadski, Cesare Siepi, Marcella Sembrich, Friedrich Schorr Zinca Milanov, Emanuel List, Licia Albanese, Eleanor Steber, Marcel Journet, Rosa Ponselle, José Mardones, Elisabeth Rethberg, Margaret Matzenauer, Luciano Pavarotti, Franco Corelli, Nicolai Gedda, Rise Stevens, Maria Jeritza, Olive Fremstad, Emmy Destinn, Jean de Reszke, Regina Resnik, Carlo Bergonzi, Samuel Ramey, Renata Scotto, Giacomo Lauri-Volpi, Lili Pons, Leonie Rysanek, Sándor Konya, Ernestine Schumann-Heink, Jon Vickers, Renata Tebaldi,  Lilli Lehmann, Kirsten Flagstad, Bidu Sayao, Joan Sutherland, Birgit Nilsson, Grace Bumbry, Leontyne Price, Anna Moffo, Claudia Muzio, Astrid Varnay, Martina Arroyo, Maria Müller, Helen Traubel, Lisa Della Casa, Pilar Lorengar, Mario Del Monaco, Victoria de los Ángeles, Mirella Freni, Alfredo Kraus, Set Svanholm, Jacques Urlus, Régine Crespin, Jussi Björling, Giuseppe Valdengo, Christa Ludwig, Maria Barrientos, Tancredi Pasero, James King, Cesare Valletti, Giuseppe Di Stefano, Fyodor Chaliapin, Alexander Kipnis, Paul Schöffler, todos ellos con más de 100 representaciones, contando también las realizadas en el Licoln Center. Entre los directores que más funciones dirigieron en el Met figuran nombres como los de Arthur Bodanzky, Fausto Cleva, Tullio Serafin, Erich Leinsdorf, Arturo Toscanini, Nello Santi, Kurt Adler, Thomas Schippers, Fritz Striedry, Francesco Molinari-Pradelli, Ettore Panizza, Alberto Erede, Karl Böhm, Cesare Sodero, Max Rudolf, Dimitri Mitropoulos, Fritz Reiner, Silvio Varviso, Pierre Monteaux, Fritz Busch, Bruno Walter y George Prêtre. Menudos repartos confeccionaríamos con tales cantantes y directores.

Eugenio Oneguin en el cine desde el Met

En el pasado mes de abril Netrebko debutaba el papel de Tatiana en Viena, un rol que se adapta a la soprano como un guante,  porque está destinado a una soprano lírica con cierta anchura y porque ella, con su agradable y personal timbre, sabe ser muy expresiva, con sus cualidades escénicas, es capaz de mostrar perfectamente la evolución que este complejo personaje experimenta, desde la pureza y candidez incial, hasta la plena madurez del final, idiomáticamente no le presenta el menor problema (Joaquim, no hay que perderse su crónica, dice que es una cuestión genética); muchos eramos los que esperábamos, como agua de mayo, la asunción por la soprano rusa de este tipo de papeles, y en Nueva York lo ha hecho por todo lo alto. Convertida en la indiscutible estrella del Met (a ella se le ha encargado durante tres años la apertura de la temporada del teatro neoyorkino) esta vez su participación, junto con el también ruso Valery Gergiev, no ha estado exenta de polémica, aunque por cuestiones extramusicales: el día del estreno un grupo de activistas gays protestaban, dentro y fuera del teatro, contra la política homófoba de Putin, pero también contra el director y soprano por su abierto apoyo al dirigente ruso.  Pero el interés de la ópera inaugural de la temporada 2013-2014 en el teatro neoyorkino no se limitaba exclusivamente a soprano y director, contaba también con la paticipación de dos grandísimos cantantes polacos, el tenor Piotr Beczala como el joven poeta Lenski y del barítono Mariusz Kwiecien como el acaudalado y vividor Oneguin. Todo salió redondo. Hasta los comprimarios Oksana Volkova (Olga), Elena Zaremba (Madame Larina) y Larissa Diadkova (Filipievna) estuvieron a la altura, un poco más abajo se situaban el Triquet de John Graham-Hall y el Gremin de Alexei Tanovitski. La producción de Deborah Warner (ambientada a finales del XIX, época en que fue compuesta la ópera, y no en 1820) fue correcta en lo estético, no molestaba, que ya es bastante, pero al Met, tradicionalmente un teatro conservador, hay que pedirle mucho más que la simple espectacularidad de grandes columnatas, en este sentido me pareció decepcionante. En los cines Yelmo de Valencia (21 euros por entrada me parece excesivo) lo pasamos estupendamente.

Barenboim debutará mañana en el Met

Daniel Barenboim, a los 66 años, debutará mañana en el Met. La obra elegida para la ocasión, que coincide con la celebración del 125 aniversario del Met, no es otra que "Tristán e Isolda".

Contará con la participación de Katarina Dalayman (Isolda), Peter Seiffert (Tristan), Michelle DeYoung (Brangäne), René Pape (Marke) y Gerd Grochowski (Kurwenal), la puesta en escena es la realizada en 1999 por el aleman Dieter Dorn.

En total realizará seis representaciones hasta el 20 de diciembre. También ofrecerá un recital de obras para piano de Liszt en el mismo teatro.



El Preludio de Tristan e Isolda en las célebres representaciones en La Scala hace aproximadamente un año: