Cambiando de idioma (2) - Peter Dawson

Peter Dawson canta "O could I in song tell my sorrow" del ruso Leonid Dimitrievitch Malashkin (1842-1902) :



Escuchamos la canción de Malashkin cantada en su idioma original por Fiódor Chaliapin y por Nicolai Gedda, no cabe duda de que las versiones de éstos son más expresivas y auténticas, la de Chaliapin bellísima -son dos grabaciones, primero se escucha la canción en ruso con piano, después en inglés en versión orquestal-, la de Gedda espectacular:

Mira que es difícil encontrar barítonos o bajos que canten bien Haendel, casi siempre se les atraganta la coloratura, por eso hoy me he llevado una grata sorpresa al tropezar con este cantante, Peter Dawson, que le da sopas con honda a la mayoría de los intérpretes de esta época historicista que nos ha tocado vivir.

Peter Dawson (1882-1961) era un bajo-barítono australiano, nacido en Adelaida, en el seno de una familia de inmigrantes escoceses, con un timbre muy atractivo e impecable técnica vocal, ésta le permitía solventar todo tipo de problemas que le pudiera plantear la coloratura de cualquier pieza. Lamentablemente, por lo que he podido comprobar, si no todo, casi todo lo tiene grabado en inglés.

Comenzó a cantar, como tantos otros, en el seno del coro de la iglesia de su localidad y a los diecinueve años ya había comenzado su carrera profesional dedicándose principalmente a la actividad concertística. Poco después marchó a Londres para estudiar con Charles Santley, éste lo preparó entre 1903 y 1907 como cantante de oratorios como El Mesias de Haendel, Elías de Mendelssohn y La Cración de Haydn. El hecho de que no tuviera especial predilección por los escenarios y el drama lo apartó de los teatros de ópera, centrando su carrera, junto con los oratorios, en el lied y la canción en inglés. Comenzamos la serie de audiciones, no sé si lo conocéis, yo lo acabo de hacer, ya me diréis que os parece. No todo está cantado en idioma distinto al original, por ejemplo los oratorios de Haendel y la canción de Vaughan Williams están en su idioma original:

• DAWSON Y EL ORATORIO:

- Haendel. "O ruddier than the cherry" de Acis and Galatea. 1927:


- Haendel. "Honour and arms" de Samson. 1927:



- Haendel. "Why do the nations" de El Mesías. 1934:



- Rossini. Pro peccatis (Through the darkness) del Stabat Mater. 1930:

• DAWSON Y LA ÓPERA:

- Rossini. Largo al factotum (Hey! for the town's factotum).1927:



- Gounod. Even bravest heart may swell (Avant de quitter ces lieux) de Faust. 1925:



- Bizet. Toreador song (Votre toast) de Carmen. 1927:



- Wagner. Fair shinest thou... O pure and tender star of eve (O du mein holder Abendstern) de Tannhäuser. 1906:



- Verdi. "Cruel is He" (Credo in un Dio crudel) de Otello. 1927:

• DAWSON Y LA CANCIÓN:

- Schubert. The Erlking (Erlköning), con Gerald Moore al piano 1926:



- Mussorgky. The song of the Flea (Canción de la pulga), 1928:



- Vaughan Wiliams: The Vagabond, 1923:

A propósito de Iphigénie en Tauride: Élégie de Massenet

Massenet - Élégie
Texto de Louis Gallet (1835-1898)


Ô, doux printemps d'autre fois, vertes saisons,
Vous avez fui pour toujours!
Je ne vois plus le ciel bleu;
Je n'entends plus les chants joyeux des oiseaux!
En emportant mon bonheur, mon bonheur...
Ô bien-amé, tu t'en es allé!
Et c'est en vain que revient le printemps! [le printemps revient!]
Oui, sans retour,
avec toi, le gai soleil,
Les jours riants sont partis!
Comme en mon coeur tout est sombre et glacé!
Tout est flétri
pour toujours!

¡Oh, dulces primaveras de otros tiempos, verdes estaciones, habéis huido para siempre! Ya no veo el cielo azul, ya no escucho el canto alegre de los pájaros. ¡Arrebatándome la dicha, amada mía, te has marchado! Y ya es en vano que regrese la primavera. Sí, sin retorno, contigo, el alegre sol, los risueños días han partido. ¡Qué sombrío y helado está todo mi corazón! ¡Todo se ha marchitado para siempre!

La relación entre Iphigénie en Tauride y Élégie de Massenet está tomada un poco por los pelos, pero la tienen. Jules Massenet (1842-1912) compuso Élégie en 1886 para un ciclo de piano titulado Pièces de Genre, Op. 10 Nº 5. En 1872, incorporó la pieza a un conjunto de música instrumental para la tragedia Les Erinnyes (Las Erinias) escrita por Leconte de Lisle (1818-1894), esta obra teatral trata del asesinato de Agamenon por su esposa y la posterior venganza de Orestes, su hijo, hasta que éste es finalmente perseguido por las Erinias. La melodía, confiada al violonchelo, se convirtió en una pieza de concierto titulada Mélodie-Élegie, a su vez sufrió adaptaciones para otros instrumentos -incluso para guitarra por el catalán Jaime Bosch en 1891- y conjuntos instrumentales. También se adaptó para voz con el texto "O doux printemps d'autrefois" de Louis Gallet (1835-1898) y por eso está hoy aquí.

Vamos a escuchar varias versiones: Feodor Chaliapin, cantando en ruso; Marian Anderson acompañada de viola y piano, la canta en inglés así que lo dejamos en una anécdota; Alfredo Kraus, acompañado exclusivamente del piano en la última etapa de su carrera, parece que no consigue dar con el carácter nostálgico de la pieza; Richard Tauber, un genio que la lleva a su terreno, cualquiera diría que es una melodía de opereta; Rosa Ponselle, sin palabras; Raina Kabaivanska, muy sentida pero con excesivo vibrato; Mariola Cantarero, que demuestra que se requiere algo más que una bonita voz si no se quiere destrozar la canción; Giuseppe Di Stefano, acompañado por piano y violín en 1944 uniendo un estado vocal prodigioso y la expresividad marca de la casa, imbatible; el barítono francés Martial Singher, con piano y violonchelo, si no es mi preferida poco le falta; y también podéis escuchar una versión para orquesta y violín.